Kunstroute 2026
24- 27 september
Kunstroute
Dit jaar is er weer een ‘gewone ‘kunstroute’ in Veenendaal. De deelnemers openen hun atelier of exposeren samen met enkele anderen op een verzamellocatie. Verspreid over Veenendaal zijn er meerdere adressen te bezoeken. Vlak voor de start eind september publiceren we een kaart met alle adressen, zowel hier op de website, in de Rijnpost, als in een folder die op allerlei plaatsen in Veenendaal te vinden zal zijn. Er zullen circa 30 deelnemers hun werk laten zien.
Er is een centrale expositie in de Cultuurfabriek. Van elke deelnemer is daar werk aanwezig, zodat een eerste kennismaking mogelijk is. Deze expositie blijft daar de hele week te bezichtigen.
De feestelijke opening van de Kunstroute Veenendaal is op donderdag 24 september om 17.00 uur ook in de Cultuurfabriek aan het Kees Stipplein.
Openingstijden van expositie bij de deelnemers op 26 en 27 september:
zaterdag & zondag 11.00 uur tot 17.00 uur
Deelnemers Kunstroute 2026
Hieronder staan uitklapknoppen. Klik op de naam voor verdere informatie. Klik op het plusje om weer in te klappen. Of klik door voor de website van de deelnemer.
Anja Sokolowski

Anja Sokolowski, Beeldend Kunstenaar
Ideeën vormgeven
Mijn naam is Anja Sokolowski. Ik ben beeldend kunstenaar en werk met verschillende disciplines: schilderen, tekenen, beeldhouwen – en alles daartussenin. Voor mij draait kunst om het vormgeven van ideeën. Om het tastbaar maken van iets wat in eerste instantie alleen in mijn hoofd bestaat. Mijn werk is vaak geabstraheerd. Ik speel met vormen, kleuren, composities en materialen. Elk werk is een zoektocht – een ontdekkingsreis. Ik experimenteer met technieken en laat me verrassen door wat er mogelijk is. De spanning tussen realiteit en abstractie fascineert me telkens opnieuw.
Ik werk intuïtief en onderzoekend. Ik kijk, voel, pas aan – net zolang tot het klopt. Tot het beeld een eigen taal spreekt. Inspiratie vind ik overal, maar vooral in de natuur en tijdens mijn reizen. Landschappen, lichtval, structuren – het zijn allemaal bronnen die mijn creativiteit voeden. Mijn werk nodigt uit om te kijken. En dan nóg eens te kijken. Om te ontdekken wat eronder ligt.
Wil je meer zien kijk op: https://anjasokolowski.exto.nl/
Expositie-adres: Onder Ons, Fluitersstraat 26, 3901DK Veenendaal
Website: anjasokolowski.exto.nl/

Annemarie Woudsma


Ida Abels

Schildert, tekent, aquarelleert, en beeldhouwt in steen. Na het VWO en de Pabo behaalde Ida Abels een eerstegraads lerarenbevoegdheid Kunstzinnige Vakken. Ze ging lesgeven aan diverse instellingen in binnen-en buitenland tot op de dag van vandaag en profileerde zich als kunstenaar. In Zuid Korea volgde ze een Postacademische studie Koreaans pensee schilderen.Gedurende een tussenperiode in haar leven studeerde ze Theologie en Maatschappij aan de KTHU in Utrecht en was daar bijna 10 jaar werkzaam als geestelijk verzorger bij het landelijk Centrum voor Oorlogs-en Dienstslachtoffers in Doorn.
Gebruikte technieken: Tekenen, aquarelleren, schilderen, beeldhouwen in verschillende soorten steen, boetseren.
Stijlvormen: De twee-driedimensionale werken zijn zeer divers door voortdurende beïnvloeding van andere culturen.
Tentoonstellingen: In binnen en buitenland.
Motivatie: Door open te blijven staan voor de overrompelende schoonheid en zeggingskracht van de Schepping en de diversiteit van de medemensen, waar ook ter wereld, blijft voor haar de essentie van het leven zich verdiepen en aanzetten geven tot nieuwe vormen en creativiteit.
Tel.: 0318 502858
Mobiel: 06 24356774
e-mail: idahjabels@gmail.com
Expositie: Walenburg 3
3904 JM Veenendaal
Website:

Leopold Holtus

Liever heb ik ’t, als het over mijn schilderen gaat, niet over ‘kunst’, laat staan dat ik mezelf als ‘kunstenaar’ beschouw. Met Leonard Cohen zing ik: ‘I was always working steady, but I never called it art.’ Het gaat om een voort-durende werkzaamheid, een aanhoudende oefenpraktijk (Nietzsche: ‘Vor Allem und zuerst die Werke! Das heisst Übung, Übung, Übung!). Maar…oefening in wat eigenlijk? Is schilderen, het aanbrengen van verf op een vlakke ondergrond, is creativiteit of cultuur in algemene zin, ergens goed voor? Ik verlaat me graag op R.M. Rilke die, ten overstaan van de stenen torso van Apollo, dichtte: ‘…und bräche nicht aus allen seinen Rändern / aus wie ein Stern: denn da ist keine Stelle, / die dich nicht sieht. Du musst dein Leben ändern.’ Het beeld, het schilderij, als opdracht aan zowel mij als maker als aan de kijker. Het schilderij breekt uit zijn kader als een ster, het ziet mij en roept ertoe op m’n leven te veranderen. Peter Sloterdijk zegt ’t zo: ‘Es lässt sich nicht leugnen: Die einzige Tatsache von universaler Bedeutung in der aktuellen Welt ist die allgegenwärtig wachsende Einsicht, dass es so nicht weitergehen kann.’ Zo doorgaan met je leven kun je niet. Hoe is dat, voor een schilder en zijn publiek, te verstaan in bizarre tijden en in bange dagen als de onze? Ik vat ’t op als een oproep om me te verplaatsen in, te engageren met, alles wat je zelf – vaak toevalligerwijs – juist níet bent. In mijn geval, onder (veel) meer: vrouw, vreemdeling, behoeftig, gelovig, gekleurd. Hoe doe je dat, en kun je dat, door te schilderen? Ik denk het, en meen dat wat je schildert er niet zo toe doet. Robert Motherwell zei ’t al: ‘The How is the Image.’ Hoe (en met welke intentie) ik schilder bepaalt het onderwerp van mijn schilderij. En wat die intentie betreft: Joe Bradley zei ’t terecht: ‘You have to suppress your ego to really paint.’ Dat probeer is telkens weer, oefen me, faal en probeer opnieuw. Deze kunstroute laat ik onder meer een serie schilderijen zien die mijn ‘bollenproject’ is gaan heten en die begin dit jaar is voltooid, zeg maar een ronde, sferische ode aan de vrouw en het universum. Verder toon ik mijn ontdekkingstocht van het laatste half jaar door de wereld van de Islamitische Meetkundige Patronen. Tijdens een voorjaarstrip naar Texel maakte ik kennis met een inspirerende kunstenaar/wiskundige die er z’n levenswerk van heeft gemaakt (google maar eens op Goossen Karssenberg). Sindsdien ben ik in de weer met eeuwenoude patronen uit de Arabische wereld, waarmee ik – na het nodige tekenwerk (met passer en liniaal) – met verf en kwast dan wel weer m’n eigen ding doe. Kom maar kijken in het laatste weekend van september, dit keer bij mij thuis!
Adres: Stationssingel 42, 3901XK Veenendaal
Website:

Sander van Laar

Sander van Laar
Mijn naam is Sander van Laar (46) en ik ben beeldend kunstenaar met een grote passie voor het creëren van eigentijdse kunst waarin natuur, emotie en verbeelding samenkomen. Al jarenlang ben ik gefascineerd door de schoonheid van bloemen, organische vormen en de manier waarop licht, kleur en textuur een beeld tot leven kunnen brengen. Deze fascinatie vormt de basis van mijn artistieke werk.
Mijn kunst beweegt zich op het snijvlak van digitale en traditionele technieken. Ik begin vaak met fotografie en digitale beeldbewerking, waarbij ik verschillende elementen samenbreng tot een nieuwe compositie. Vervolgens ontwikkel ik het werk verder door te experimenteren met kleur, vorm en structuur. Hierdoor ontstaat een eigen visuele taal waarin realisme en abstractie elkaar ontmoeten. Ik laat mij inspireren door zowel de klassieke stillevens als door hedendaagse kunst en design.
Bloemen spelen een belangrijke rol in mijn werk. Voor mij symboliseren zij niet alleen schoonheid, maar ook vergankelijkheid, groei en veerkracht. Door bloemen los te maken uit hun oorspronkelijke context en ze op een nieuwe manier te combineren, wil ik de toeschouwer uitnodigen om anders naar de natuur te kijken. Elk werk vertelt een eigen verhaal, zonder dat dit volledig wordt ingevuld. Ik vind het belangrijk dat er ruimte blijft voor een persoonlijke interpretatie.
Wat mij het meest motiveert, is het moment waarop een kunstwerk iemand raakt. Ik hoop verwondering op te roepen en mensen even stil te laten staan in een wereld die steeds sneller lijkt te bewegen. Mijn doel is kunst te maken die niet alleen visueel aantrekkelijk is, maar ook een blijvende emotionele waarde heeft.
Met mijn werk wil ik laten zien dat moderne digitale technieken en traditionele artistieke principes elkaar niet uitsluiten, maar juist kunnen versterken. Zo ontstaan eigentijdse kunstwerken die zowel esthetisch als betekenisvol zijn en een verbinding aangaan met een breed publiek.
Sander van Laar
De Tuimelaar 48
3905 AN Veenendaal
0648929010
expositie adres:
Het Ontmoetingshuis, Spiesheem 54, 3907 NJ, Veenendaal
website: https://www.sandervanlaar.nl

Oscar van Garderen

Mijn naam is Oscar van Garderen. In mijn schilderijen staat de mens centraal. Ik schilder voornamelijk portretten in olieverf, met een warme en eigentijdse uitstraling. Met ingetogen kleuren en een subtiel spel van licht en schaduw probeer ik de eigenheid en uitstraling van de geportretteerde te vangen.
website: http://www.oscarvangarderen.nl/
Expositie: Oostersingel 87
Veenendaal 3907 CA

Jolan van Elk

Mijn naam is Jolan van Elk, op het internet te vinden onder de naam Joo-expo. Dit is de 4e keer dat ik meedoe aan de kunstroute in Veenendaal en ik kijk er naar uit om weer vele
kunstminnende mensen te ontmoeten in ons huis. Zolang ik me kan herinneren is creëren een vaste waarde in mijn leven en heb ik me kunnen ontwikkelen tot de kunstenaar die ik nu
ben. Ik ben een maker.
Het is belangrijk om mezelf als mens en kunstenaar te blijven ontwikkelen. De laatste 2 jaar heb ik ingezet op het ontdekken en maken van nieuw werk waarbij experimenteren een
belangrijk onderdeel van mijn proces is. Zo heb ik een uitstapje gemaakt naar digitale kunst, een wereld waar nog enorm veel te ontdekken valt. Verder schrijf ik maandelijks een nieuwsbrief waarin ik de mensen mee neem in mijn leven en allerlei kunst gerelateerde zaken bespreek. Mijn liefde voor intuïtieve portreten én abstract werk is de vaste factor in mijn werk. Daarin
kan ik het niet zichtbare zichtbaar maken en emoties een kleur geven.
Wat is er dit jaar bij mij te zien? Allereerst wordt ons huis omgetoverd tot galerie en naast origineel werk zijn er ook diverse art prints te zien en te koop. Daarnaast heb ik een aantal poJen en vazen gemaakt tot kleine kunstobjecten. Mijn schetsboeken zullen in te kijken zijn. Schetsboeken zijn voor mij van onschatbare waarde en vormen het hart van mijn werk. Tot slot zullen er weer nieuwe kunstkaarten zijn!
Ik kijk er naar uit om jullie te ontmoeten!
ExposiIeruimte:
Paul Heijhof 2
Veenendaal
Internet:
Instagram: https://www.instagram.com/joo_expo_art
Website: https://joo-expo.nl
Email: jolanvanelk@live.nl
Tel nr: 0620654826
Bert de Ruiter

Al een groot deel van mijn leven ben ik geïnteresseerd in beeldende kunst, al bleef het lange tijd bij kijken en studeren.
Rond mijn 65e begon het toch te kriebelen. Begin 2015 zette ik mijn eerste strepen op papier, aangemoedigd en geïnspireerd door mijn zoon, mijn zus en Nicolette van Dijk, die zelf prachtig werk maken. Mijn uitdaging ligt in het tekenen van realistische portretten met potlood, houtskool of pastelkrijt. De eenvoud van deze materialen spreekt mij aan. Als autodidact ontdek ik telkens opnieuw wat mogelijk is met papier, grijstinten en pastelkleuren. In mijn werk staat het gezicht meestal centraal, omgeven door eenvoudige kleding en een rustige achtergrond. Ik probeer de uitdrukking en karaktertrekken van de geportretteerde duidelijk naar voren te laten komen.
Ik werk graag in opdracht. Een portrettekening is een origineel en persoonlijk cadeau, of een waardevol geschenk ter nagedachtenis. Inmiddels heb ik veel mensen mogen tekenen. De dankbaarheid en waardering bij de aflevering geven mij steeds opnieuw veel voldoening. Ik teken vanaf foto’s, zodat poseren en langdurig stilzitten niet nodig zijn. Het liefst maak ik de foto’s zelf, omdat ik zo een goed beeld krijg van de persoon en het karakter. Uit meerdere foto’s kiezen we in overleg de afbeelding die als basis dient.
Tijdens de kunstroute laat ik u graag een selectie van mijn meest recente portretten zien.
Expositieadres: Savornin Lohmanstraat 138, 3904AW Veenendaal
tel 0628202684
e-mail: deruiterbert1@gmail.com
website: www.bertderuiterportrettekenaar.nl

Gloria van Ewijk

Gallery Gloria – Hart voor natuur, oog voor schoonheid
Gallery Gloria is een galerie waar kunst, natuur en schoonheid samenkomen. Vanuit mijn liefde voor kunst en mijn bewondering voor de natuur heb ik in Veenendaal een plek gecreëerd waar bezoekers zich kunnen laten inspireren, verwonderen en nieuwe kunst kunnen ontdekken.
In de galerie presenteren we het werk van 14 kunstenaars die ieder op hun eigen manier geïnspireerd zijn door de natuur. De collectie bestaat uit schilderijen, keramiek, natuurillustraties, glas, beelden, prenten, posters en ansichtkaarten. Wat de werken verbindt, is aandacht voor detail, vakmanschap en de kracht van een eigen artistieke visie. Iedere kunstenaar vertelt een uniek verhaal en nodigt uit om met een andere blik naar de wereld om ons heen te kijken.
Ik geloof dat kunst niet alleen iets is om naar te kijken, maar vooral iets om te ervaren. Wanneer je de kunststeeg van Gallery Gloria binnenloopt, stap je een wereld binnen waarin natuur en creativiteit samenkomen. Gallery Gloria is geen traditionele galerie, maar een warme en toegankelijke plek die voelt als een huiskamer vol kunst, met verrassende hoekjes en ruimte om rustig te ontdekken.
Tijdens de Kunstroute presenteren we een selectie van werken uit onze collectie en laten verschillende kunstenaars hun creatieve proces zien tijdens demonstraties. Bezoekers krijgen zo de mogelijkheid om de makers te ontmoeten en het verhaal achter de kunstwerken te ontdekken.
Laat je verrassen door bijzondere kunst, ontdek de verhalen achter de werken en ervaar hoe natuur en kunst elkaar versterken.
Bezoekadres:
Verlaat 25c
3901 RD Veenendaal

Astrid Jibodh

Astrid Jibodh is een kunstenares en lerares uit Veenendaal en is geboren in Suriname. Haar interesse voor schilderen en tekenen begon al vroeg op 12 jarige leeftijd waar ze als achtste groeper (de zesde klas) de eerste prijs won op school. Naast haar studie aan de Pabo bleef ze haar schilderkunst ontwikkelen en sloot zich aan bij de kunstenaars in Amsterdam Zuid-Oost waar ze een atelier had en haar kunstwerken regelmatig exposeerde. Daarnaast richtte ze in 2023 in Suriname ‘Museum 7×70’ op: Een nieuwe plek waar kunstwerken te zien zijn.
Naast de Pabo, bezocht Astrid de Leraren Opleidingen voor Nederlands en Tekenen en het Seminarium voor Pedagogiek en Orthopedagogiek in Amsterdam. Daarnaast deed ze de opleiding Cultuur Educatie en Coördinatrice voor het onderwijs.
De kunst
Astrid schildert zowel abstract als concreet en laat zich inspireren door de geschiedenis, de jungle, Bijbelse taferelen, de zee, flora en fauna, reizen en haar leefomgeving. Haar kunst is te herkennen aan de heldere kleuren en positieve boodschappen die de schoonheid van de natuur, dieren, historische gebeurtenissen en religie weerspiegelen.
Materialen
Ze werkt op linnen, hout, jute met naald en draad, plakkaat -en olieverf. Haar werk bestaat uit grote – en kleine schilderijen. Daarnaast maakt ze placemats, borduurwerk, ansichtkaarten, schrijft zij gedichten en boeken. Verder geeft ze schilderworkshops aan kinderen en volwassenen in haar gezellige atelier, dat ook voor bezoekers geopend is. Zie voor meer informatie: de website
Adres Atelier:
Aletta Jacobslaan 92
3903 WC Veenendaal
Website: www.astridjibodh.nl
Contactgegevens:
astrid_jibodh_@hotmail.com

Julia van Gaal

Hi, ik ben Julia van Gaal, een 20 jarige zelf geleerde kunstenaar. Ik schilder en teken vooral met heel veel emotie en kunst is hierdoor ook echt mijn uitlaatklep geworden. Ik heb zelf een lange geschiedenis in de ggz en ben autistisch. Ik schilder voornamelijk met acryl, maar gebruik ook veel andere materialen zoals oliepastel, aquarel en houtskool. Ik hoop dat je langskomt!
Groetjes, Julia
Adres Atelier:

Gerdien van Delft

Gerdien van Delft-Rebel
Beeldend kunstenaar, Veenendaal
»Verlangen naar geborgenheid, troost en heelheid, ruimte geven en ontvangen. Deze thema’s zijn belangrijk voor me.
Emotie is een wezenlijk component in mijn kunst. Het verlangen naar zachtheid, vriendelijkheid en aanraking komt tot uitdrukking in het handschrift, de huid en de vorm.«
Gerdien (’78) is getrouwd met Jan Willem, moeder van twee tieners en woonachtig in Veenendaal.
Ze is opgeleid als beeldmaker aan de Willem de Kooning Academie. Naast haar artistieke werk is ze illustrator en vormgever onder de naam Studio Rebel.
De serie cirkels is voortgekomen uit haar herstel van overspannenheid. Deze organische vormen symboliseren haar behoefte aan geborgenheid en innerlijke groei.
Het tekenen, schilderen en werken met textiel ervaart ze als therapeutisch. De toegang tot de innerlijke wereld opent zich moeiteloos zodra ze gaat creëren. Na meer dan 10 jaar begint de cirkelvorm zich te openen en komt er meer ruimte. Er wordt beweging en ritme zichtbaar.
Gerdien streeft ernaar zo min mogelijk na te denken over wat ze aan het doen is, maar intuïtief te werken en experimenteren. Ze heeft inmiddels meer dan 500 cirkels gemaakt, vaak op papier als drager. Schilderen en tekenen combineert ze met andere technieken zoals collage, mono-print, naaien en vilten.
Duurzaamheid speelt een grote rol in haar werk, uit zorg voor de schepping en zuinigheid. Ze werkt graag met tweedehands materialen, textiel en draad.
Gerdien exposeert solo en in groepsverband door het hele land. Als lid van christelijk kunstenaarscollectief ArsProDeo neemt ze deel aan reizende exposities.
mobiel: 06-24282583
website: gerdienvandelft.nl
Expositie: Ontmoetingshuis, Spiesheem 54, 3907 NJ.
gerdienvandelft

expositieruimte: Ontmoetingshuis, Spiesheem 54
Margo Nelissen

Al meer dan 25 jaar ontstaan er bijzondere sieraadcollecties in Margo’s atelier in Veenendaal-West.
Collecties dragen namen als Holy Grail, waarbij een beker bezet met edelstenen diende als inspiratie voor kelkringen. Of Clouds; het vluchtige van de wolken vertaald naar colliers in luchtig zilverdraad. Soms zijn abstracte begrippen de basis voor nieuwe ontwerpen, zoals bij de collectie Hidden met verrassend verwerkte edelstenen en parels.
Sinds Margo enkele jaren op Curacao heeft gewoond is haar blik gericht op de Caribische natuur met zaden en koralen als inspiratie voor nieuwe collecties.
Margo heeft haar opleiding genoten aan de kunstacademie te Maastricht afdeling sieraadvormgeving en is Cultureel Antropologe, afgestudeerd op West-Afrikaanse Amuletten.
Expositie: Onder Ons, Fluiterstraat 26, 3901DK
website: margonelissen.nl

Karin de Jonge

Ik werk al heel wat jaren met klei. Klei is fantastisch materiaal om mee te werken, het is zowel een sterk als een kwetsbaar materiaal en de mogelijkheden zijn eindeloos.
Ik ben begonnen als autodidact, maar kreeg na een aantal jaren behoefte aan een opleiding. Tijdens mijn opleiding in België, waar ik toen woonde, ben ik steeds meer mijn eigen vorm en stijl gaan ontdekken.
De natuur is een belangrijke inspiratiebron. Dit komt terug in de organische vormen van mijn werk en in de aardekleuren en asglazuren die ik vaak gebruik. Sinds een paar jaar werk ik ook veel met engobes, dat zijn gekleurde slibs. Hierop breng ik structuur aan met houtjes, steentjes, bladeren en alles wat ook maar een mooie structuur of afbeelding kan geven. De meeste glazuren en engobes maak ik zelf. Net als vorig jaar ben ik ook dit jaar verder gegaan met het experimenteren van verschillende lagen glazuren over elkaar heen. Dit levert soms heel verrassende en mooie werken op, maar uiteraard lukt niet alles. Ik bak mijn werk op 1080 -1240 graden.
Naast potten, kommen en schalen maak ik ook abstract werk en tuinbeelden. Voor het fijne werk en sieraden gebruik ik het liefst porselein.
Ik vind het erg leuk en inspirerend om mijn werk te kunnen laten zien tijdens de Kunstroute en om uw reacties te horen.
expositie adres: ‘Onder Ons’ Fluiterstraat 26, Veenendaal
website: karindejonge.eu

Erika Vermeer

Bij portretten in opdracht en in mijn vrije werk staat liefdevolle afstemming centraal.
Mensen live schilderen is waar mijn absolute passie ligt. Het is in onze maatschappij niet meer vanzelfsprekend om op een intieme en openende manier samen te zijn. Deze ervaring komt tot leven tijdens het live portretschilderen. Tijdens het schilderen kijk ik verder dan het fysiek. Ik zie de kracht van kwetsbaarheid en liefde, die ik vertaal op het doek.
Ook mijn vrije werk in opdracht vormt zich door diepe afstemming op de ruimte en de verlangens en intentie van mijn opdrachtgever. Het is een heel natuurlijk proces, waarbij ik continue de pulsen volg die ik ontvang om te komen tot een betekenisvol en voelbaar schilderij voor woning, praktijk of bedrijf.
‘Wie ben ik?’ is een vraag die me steeds weer bezighoudt.
In verbinding en contact met anderen leer ik mezelf steeds beter kennen en voel ik me meer en meer verbonden met mijn essentie. Ik heb een innerlijke drive om het mens-zijn in alle facetten te begrijpen. Hierbij word ik geïnspireerd door mensen, kunst, pilates, yoga, filosofie en de natuur. Dit zijn allemaal bronnen waardoor ik groei in mijn bewustzijn en steeds beter kan afstemmen op mijn werk.
Met veel plezier begeleid ik sinds vorig jaar kleine groepen gericht op intuïtief schilderen en zelfexpressie.
Ik leer mezelf kennen als een liefdevolle, integere en wijze vrouw, die met zachte ogen kijkt naar de mensen en wereld om haar heen. Ik ben in staat een veilige bedding te bieden, waardoor de mensen die ik portretteer en lesgeef zichzelf durven laten zien.
Liefs, Erika
Atelier: Nijverheidsstraat 10A Veenendaal
Website: www.erikavermeer.nl
Tel: 0651539752
info@erikavermeer.nl

Jasper Riedijk

J9R in Stadsmuseum Veenendaal
Kom het werk van J9R bewonderen in Stadsmuseum Veenendaal.
J9R, Jasper Riedijk, is een Nederlands kunstenaar die met houtskool, potlood, inkt en subtiele accenten van kleur, verstilde en indringende illustraties maakt. In zijn werk onderzoekt hij vaak het perspectief van het kind binnen liminal spaces. Dit zijn plekken die zich ergens tussen vertrouwd en onbekend bevinden. Zijn figuren draaien zich regelmatig weg van de kijker, waardoor er ruimte ontstaat voor verbeelding, spanning en nieuwsgierigheid.
Tijdens de Kunstroute kun je gratis bij Stadsmuseum Veenendaal de geschiedenis van Veenendaal komen beleven met een eigentijdse blik, dankzij het bijzondere werk van kunstenaar J9R dat speciaal voor de Kunstroute te zien is in Stadsmuseum Veenendaal.
Expositie: Stadsmuseum, Cultuurfabriek, Stipplein
www.j9r.nl
www.stadsmuseumveenendaal.nl

Martijn Versteeg

Martijn Versteeg (1989) is een figuratief kunstenaar die zich specialiseert in fotorealistische portretten, uitgevoerd in grafiet, houtskool en olieverf. Zijn werk kenmerkt zich door een krachtig contrast, verfijnde detaillering en een zorgvuldig spel van compositie en belichting, waardoor de blik van de toeschouwer steeds opnieuw wordt uitgedaagd.
Zijn artistieke debuut maakte hij tijdens de expositie Beeldend Veenendaal, waar zijn werk direct werd bekroond. Sindsdien verwierf hij (inter)nationale erkenning, met als hoogtepunten het winnen van de Nederlandse Portretprijs op Paleis Soestdijk (2017), een finaleplaats bij de British Portrait Award en winst van de International Art Competition in Zuidoost-Azië.
Tijdens deze expositie presenteert Martijn zijn werk samen met dat van zijn cursisten. De uiteenlopende werken tonen de veelzijdigheid van de hedendaagse figuratieve kunst. Kom kijken en laat u inspireren door de wereld van het portret.
Expositie: de Kubus, Spanjaarsgoed 5A, 3901 HA, Veenendaal
Website: martijn-versteeg.nl/

Roeland Schweitzer

Wat schilder ik? Waarom? De mens, mijn ontwikkeling, onze ontwikkeling. Persoonlijk, door de tijd, door mijn tijd. Kleur, verf, spel. Leven. Vrij realistisch, maar ook stevig en
soms ook weer abstracter. Rembrandt, Erasmus, Da Vinci, Spinoza, John Lennon, mijn ouders. Katri. Een berg, een monnik, een waterval. U kunt veel nieuw werk zien en nog
meer oud werk, ik schilder en teken al lang en nog steeds is het een fantastische ontdekkingstocht. Wat bieden wij mensen elkaar? Kunst, cultuur, liefde, geen a.i. waanzin,
geen klimaatverandering, geen oorlog, allemaal gevolgen van doorgeslagen ego’s. Ben ik een haar beter dan? Wat is een slecht mens? De zorg van een goed mens.
In 2010 kreeg ik een heel groot atelier in de Ritmeesterfabriek. Daar moest ik na 14 jaar uit en nu huur ik al weer twee jaar een fijn atelier in het oude kantoor van Setter Set aan de
Nijverheidslaan 10A, samen met portretschilder Erika Vermeer. Een deel van mijn grote schilderijen mocht ik ophangen bij de buurman, de meubelshowroom van JC Furniture,
ook open tijdens de kunstroute. Het werk uit de Ritmeester is herkenbaar aan het nummer voorafgegaan door een R. Het werk uit het Setter Huis is ook genummerd en begint met een S. Iedere dag tekenen of schilderen, nu ik nog de kans heb.
Begin 2027 wordt het Setter Huis afgebroken, we moeten er alle drie uit, Erika, JC Furniture en ik. Dat was het risico, dat wisten we. Ik zoek een nieuwe werkplek, atelier, opslag, een keukentje. Weet u iets? Een schilderij naar keuze voor de gouden tip! Van harte welkom tijdens de kunstroute en op afspraak. Al het werk is te koop, doe gerust een voorstel en soms hangt er een prijskaartje bij.
Expositieruimte: Nijverheidslaan 10A, Veenendaal
Website: www.schworks.nl

Carla van Laar

Van jongs af aan ben ik geïnteresseerd in kunst en vooral in textielkunst, vooral door de vele mogelijkheden, technieken die stoffen doen ontstaan, bewerken, vervormen en combinaties
daarvan. Vanaf het begin van de mensheid heeft textiel een grote rol gespeeld van de wieg tot het graf, en dat is voor mij een bron van inspiratie.
Ik heb me met heel veel technieken en materialen en combinaties daarvan bezig gehouden maar ben weer terug gekeerd naar een oude liefde nl. het borduren voornamelijk met de naaimachine
waarmee ik weer nieuwe mogelijkheden heb ontdekt. Als een schilder ga ik met gekleurd garen over het doek, in mijn geval vaak een kleurig gevilte lap, en stik vele lagen over elkaar heen waardoor kleurmengingen ontstaan en.. soms reliëf. Het is een zoektocht naar vorm, kleur en ruimte.
Ik sluit me aan bij de woorden van Samuel Beckett die zei: try, fail, try again and fail better.
Het is een mooie zoektocht naar nieuwe mogelijkheden en daar houd ik erg van.
Expositieadres: Onder Ons, Fluiterstraat 26, 3901DK, Veenendaal
Website: carlavanlaar.nl

Adelá Lakomá
E: renata@jancoatelier.cz
T: +420 603 543 436
Instagram: renatajanco
Facebook: Renáta Jančo Atelier
Bianca Werkhoven

Welkom in de kleurrijke wereld van Bibidesign!
Hou je van kunst die spat van energie, warmte en kracht, dan mag je een bezoek aan Bianca Werkhoven zeker niet overslaan. Tijdens de kunstroute opent zij met plezier de deuren van haar creatieve wereld onder de naam Bibidesign.nl.
Schilderen is voor Bianca dé manier om emotie, kracht en verbeelding om te zetten in beeld. Wat begon als een persoonlijke passie, is inmiddels uitgegroeid tot een veelzijdige collectie van stoere, expressieve en vooral sprankelende kunstwerken.
Wat kunnen bezoekers verwachten?
Haar werk is herkenbaar aan een gedurfde, dynamische stijl. Haar expressiviteit uit zich in:
- Kleurrijke en stoere dieren die de ruimte tot leven wekken
- Prachtige bloemen met een levendige uitstraling
- Karaktervolle gezichten die een verhaal vertellen
- Dynamische abstracte voorstellingen vol diepte
Haar werkwijze
Bianca werkt voornamelijk met acrylverf op doek, maar maakt ook graag uitstapjes naar pastelkrijt en houtskool. Juist het experimenteren met materialen en diepe, warme kleuren geeft in haar werk soms een verrassend resultaat. Of het nu gaat om een subtiel doek of een echte blikvanger van groot formaat; elk werk brengt een positieve energie met zich mee.
Kom langs tijdens de kunstroute, bekijk de collectie van dichtbij en laat je inspireren!
Bekijk alvast haar werk:
- Website: www.bibidesign.nl
- Instagram: @bibidesign.nl
Expositieadres: Noorderkroon 33, 3902 VB, Veenendaal

Miranda Aken

Mijn naam is Marinda van Aken en ik maak realistische dierportretten. Dieren en de natuur zijn bij mij altijd een grote inspiratie. Ik maak graag tekeningen van wilde dieren zoals leeuwen, zebra’s en luipaarden. Naast mijn vrije werk maak ik ook tekeningen in opdracht dit zijn vaak honden, paarden of katten. Ik maak gebruik van pastel en gekleurde potloden op oliebasis (o.a. Faber Castell polychromos). Dit doe ik nu al een aantal jaren en het blijft interessant om beide materialen met elkaar te combineren. De pastel gebruik ik graag voor mijn achtergronden en de gekleurde potloden voor de onderwerpen en details. Naast het maken van opdrachten en eigen werk maak ook producten zoals prints en kaarten. Om mijn tekeningen zo gedetailleerd te krijgen spendeer ik er veel tijd en geduld aan. Er staat dan ook altijd een werk op de tekentafel om verder aan gewerkt te worden.

Lia van Dijk

Ik heb jarenlang met veel plezier in het onderwijs gewerkt. Tijdens een basiscursus aan de Nederlandse Keramiekopleiding in Gouda ontdekte ik het werken met klei. Die eerste
kennismaking groeide al snel uit tot een passie die me sindsdien niet meer heeft losgelaten. Door de jaren heen heb ik me ontwikkeld in verschillende keramische technieken. Wat mij
blijft boeien, is dat er altijd iets nieuws te ontdekken valt. Ik experimenteer graag en blijf mezelf uitdagen. Met geduld, aandacht en oog voor detail werk ik net zo lang aan een vorm of afwerking tot alles in balans is en het voor mij klopt. Het begeleiden en lesgeven is altijd een rode draad in mijn leven gebleven. Ik vind het bijzonder om anderen te inspireren en te zien hoeveel plezier en voldoening het werken met klei kan geven. Ik geef les op verschillende locaties, en vanaf oktober doe ik dat ook vanuit mijn eigen atelier: een plek waar ruimte is om te ontdekken, te experimenteren en vooral te genieten van het creatieve proces.
Expositieadres: De Kunststeeg. Verlaat 25b, Veenendaal

Sander Veen


Cees Korver

Van jongs af aan is de natuur een grote inspiratiebron geweest voor Cees. Hij startte in 1965 met de opleiding Bloemsierkunst te Utrecht. Kunstgeschiedenis, schilderen, compositie- en kleurenleer waren een groot onderdeel van de studie. Zijn talent bleef niet onopgemerkt en in 1971 werd hij Nederlands Kampioen Bloemsierkunst. Hij startte een eigen bedrijf en runde 30 jaar, met een grote passie voor het vak, zijn eigen bloemenwinkel in Veenendaal.
De verkoop van de winkel gaf Cees de kans om zich volledig te wijden aan de kunst. Als autodidact leerde hij zichzelf de verschillende schildertechnieken aan. Om zich verder te ontwikkelen volgde Cees enkele privélessen. Zijn specialisme is een combinatie van acryl- en olieverf. Zijn werk is de ene keer abstract, dan weer figuratief of impressionistisch. Maar altijd met een duidelijke eigen handtekening: de gevarieerde kleurencombinaties en vormentaal. De schilderijen hebben geen titel om de eigen waarneming van de kijker niet te beïnvloeden. Naast schilder is Cees ook beeldhouwer. Hij bewerkt hout tot de vorm compleet is en geeft dit daarna kleur.
Natuur speelt nog steeds een grote rol bij de totstandkoming van Cees zijn schilderijen. Hij schildert het liefst buiten in de tuin, omdat daar de kleuren en het licht het beste gevangen worden. In de natuur schilderen geeft hem ook de ruimte om zijn werk vanaf een grotere afstand te bekijken. Op die manier ontstaan soms geheel andere composities. Om inspiratie zit Cees nooit verlegen. Deze doet hij zowel fietsend door de natuur op, als tijdens het lezen van boeken. Ook reizen brengt hem op ideeën. Maar wat het onderwerp ook is, Cees verwerkt altijd zijn eigen gevoel hierover in het schilderij.
Cees zijn werk is tijdens diverse exposities te bewonderen. Een jaarlijks terugkerend hoogtepunt voor hem is de Kunstroute Veenendaal. Hij wisselt dan graag met toeschouwers van gedachten over zijn schilderijen.
Expositieadres: De Kubus, Spanjaarsgoed 5A, 3901 HA, Veenendaal
Website: ceeskorver.nl

Renate Janco

Renáta Jančo is a textile artist, interior designer, photographer, and a member of the Fine Artists Union of the Olomouc Region.
She naturally integrates her background in interior design with her original textile work. She focuses on hand weaving, creating wall tapestries, textile objects, carpets, and small
home textiles. Her primary materials are pure sheep’s wool and linen, with an emphasis on quality, natural character, and longevity.
In her practice, she applies a “from fleece to fabric” approach, while also supporting craft manufactories dedicated to processing and selling high-quality yarns in the Czech Republic and Sweden.
She weaves on her own loom, combining traditional craft techniques with a contemporary artistic approach. Her work is characterized by distinctive texture and a natural yet conceptually thoughtful use of color. She lives and works in Olomouc and collaborates with the Textile Studio at UMPRUM in Prague and with Palacký University in Olomouc. In recent years, she has regularly
exhibited in Sweden, Denmark, and Belgium, where she has also led public weaving workshops.
Expositie: Ontmoetingshuis, Spiesheem 54, 3907NJ, Veenendaal
Instagram: @renatajanco

Yvonne Wustenveld

Yvonne Wustenveld is beeldend kunstenaar uit Veenendaal. Al van jongs af aan is creëren een belangrijk onderdeel van haar leven. Wat begon met tekenen en schilderen groeide uit tot een veelzijdige artistieke ontwikkeling onder de naam Voncrea. Sinds dit jaar presenteert zij haar vrije schilderkunst onder haar eigen naam. Voncrea blijft het creatieve platform voor maatwerk en workshops, terwijl zij onder haar eigen naam ruimte geeft aan haar vrije, intuïtieve schilderkunst.
Haar werk is zowel figuratief als intuïtief. Sommige schilderijen ontstaan vanuit een duidelijk idee, terwijl andere zich laag voor laag ontwikkelen zonder vaststaand eindresultaat. Ze werkt voornamelijk met acrylverf, aangevuld met structuurmaterialen waardoor haar werk niet alleen in kleur en compositie, maar ook letterlijk in reliëf diepte krijgt.
Voor Yvonne is schilderen veel meer dan het maken van een mooi beeld. Het is een manier om uitdrukking te geven aan wat haar bezighoudt en om iets voelbaar te maken.
Als iemand vijf minuten voor een schilderij blijft staan en even de wereld en alle afleiding vergeet, dan is dat voor haar misschien wel het mooiste compliment dat ze kan krijgen. Ze hoopt dat haar werk uitnodigt om stil te staan, te ontdekken en iets te ervaren dat voor iedere kijker persoonlijk mag zijn.
Tijdens deze kunstroute neemt zij bezoekers mee naar haar denkbeeldige universum, vol gelaagdheid en beweging. Het grootste deel van de expositie bestaat uit nieuw werk dat tijdens deze editie voor het eerst te zien is.
Van harte welkom!
expositieadres: Kernreactorstraat 13E, 3903 LG, Veenendaal
website: YvonneWustenveld.nl

De Bombardon

De kunstenaars van de Bombardon en het Arbeidscentrum Veenendaal doen graag mee aan de Kunstroute Gallery 2024. Met verschillende materialen en (digitale) technieken, tekenen en schilderen ze twee- en driedimensionaal. Ze maken naast schilderijen ook vogelhuisjes en houten voorwerpen met beschilderingen. Hun figuratieve en abstracte werken zijn grappig, kleurrijk, authentiek en ontroerend. Het werk wordt permanent in de Bombardon geëxposeerd en verkocht. De kunstenaars doen regelmatig mee met exposities en andere evenementen in Veenendaal.
De Bombardon en het Arbeidscentrum Veenendaal zijn onderdeel van Reinaerde Werk- en Dagbesteding.
Kerkewijk 10B
3901 EG Veenendaal



Margriet Wienecke
Gallery van deelnemende kunstenaars met website. Klik op naam van de deelnemer.
Kunstroute 2025 – Verslag met foto’s
De Kunstroute was dit jaar weer georganiseerd op de traditionele wijze, namelijk als atelierroute. In het jaar daarvoor was er eenmalig een expositie geweest in één ruimte van alle deelnemers centraal in Veenendaal. Dat was goed ontvangen door zowel deelnemers als publiek. In de toekomst zullen we dat nog wel eens herhalen. Dit jaar is er weer gekozen voor de atelierroute, zodat het publiek ook bij de kunstenaars thuis in hun atelier een kijkje kunnen nemen. Wel waren er een aantal verzamellocaties, waar meerdere beeldende kunstenaars bij elkaar exposeerden. Bij elkaar waren er dit jaar 34 deelnemers. De opening was op 26 september in de Cultuurfabriek. Na een openingswoord van de voorzitter van de organisatie, Annemiek Vink, was het woord aan Mats Beek. Namens het Stadsdichtersgilde vertolkte hij een reeks Ollebolleke’s geschreven op de persoon van een aantal deelnemers aan de Kunstroute. De wethouder van Cultuur, Dylan Lochtenberg, verrichtte vervolgens de formele opening, na een speech waarin hij het belang van cultuur en de rol van mooie gebouwen waarin dit kon plaatsvinden nog eens benadrukte. De passende muzikale begeleiding was in handen van Valley Four, die ook de daaropvolgende vernissage begeleidden van de expositie in de Cultuurfabriek.
In het weekend van 27 en 28 september werden de ateliers en de verzamellocaties door veel Veenendalers en anderen bezocht.
In de bijgaande fotogallery zijn wat beelden verzameld van de opening en de ateliers. Ook is er een link naar het artikel over de expositie in de Rijnpost.
Meer weten over Kunstroute Veenendaal?
Het weekend van de Kunstroute start doorgaans met een expositie van werk van alle deelnemers in de Cultuurfabriek.
In 2024 wordt de Kunstroute eenmalig georganiseerd in een verzamellocatie in het centrum van Veenendaal en is er dus maar één bezoekadres.
De Commissie Kunstroute Veenendaal bestaat op dit moment uit v.l.n.r. Gijsbert Boute, Annemieke Vink, Biek van Galen, Gea Breeschoten, Martijn Versteeg en Jan van Weerden
Secretariaat:
Annemieke Vink
telefoon: 06 343 75750
mail: kr@kunstplatformveenendaal.nl
Sponsors















